6 Hal Desain grafis yang harus dipahami oleh desainer pemula.
- niararifin833
- Dec 22, 2020
- 4 min read
Updated: Dec 23, 2020

Saat ini, desain grafis atau desain grafis adalah bidang yang berkembang.
Saat ini, desain grafis atau desain grafis adalah bidang yang berkembang. Banyak orang yang berada di bidang ini hanya untuk hobi atau sebagai profesi serius.
Pada dasarnya, untuk mengeksplorasi dan ahli sesuatu, kita harus memahami dasar-dasar ini, bukan? Juga di dunia desain grafis. Sebelum menjadi desainer grafis yang andal, kita harus tahu sebelumnya, beberapa hal mendasar yang umumnya dianggap sepele, tetapi akan memainkan peran penting dalam melaksanakan desain. Oleh karena itu, mentalitas "esensi" dari desain ini sangat penting untuk diketahui dengan desainer grafis yang baru tenggelam di dunia desain grafis.
Berikut adalah 6 esensi desain grafis yang harus dikenal untuk desainer grafis untuk pemula:
1. Desain fundamental
Desain fundamental adalah dasar dari setiap lingkungan visual. Ini harus di setiap desain, mulai dari seni atau desain modern, seperti poster. Desain fundamental mencakup beberapa elemen seperti, garis, bentuk (bentuk 2D), bentuk (bentuk 3d) dan tekstur. Mungkin, jika memperhatikan hal-hal, itu bisa sangat biasa, tetapi berbagai karya desain grafis yang kita lihat setiap hari adalah kombinasi dari elemen-elemen ini.
Masing-masing elemen ini berisi artinya dan fungsinya, tergantung pada bagaimana desainer grafis menggunakan elemen untuk mengkomunikasikan ide-ide yang mereka miliki secara visual. Melalui garis, bentuk, bentuk dan tekstur, mereka banyak membantu kami untuk menyampaikan dan memahami konsep ide.
2. Tipografi.
Tipografi atau tipografi adalah sesuatu yang sangat akrab sehingga kita bisa melihat. Apakah itu dalam buku yang kita baca, situs web, wadah produk, poster, dan lainnya. Singkatnya, tipografi adalah layar atau gaya teks, baik dari segi warna, ukuran, ketebalan, jarak dan sumber (tipe sumber).
Setiap jenis font memiliki sendiri bahwa Anda dapat melampaui kata-kata yang tercantum. Misalnya, jenis Serif Sans (sebagai Helvetica) dapat memberikan cetak sederhana dan modern, yang biasa digunakan untuk situs web atau layar digital karena mudah dibaca. Oleh karena itu, untuk desainer grafis, penting untuk memperhatikan pesan yang ingin Anda kirimkan untuk beradaptasi dengan tipografi yang diterapkan.
Tips: Hukum untuk membuat tipografi yang baik adalah "kurang lebih", yang mencoba menggunakan tidak lebih dari 2 jenis sumber. Pasangan juga merupakan hukum "lawan menarik", yaitu, menggabungkan air mancur dengan gaya berani dan terang sebagai kesan kontras.
3.
Warna memiliki peran vital dalam sebuah desain. Warna dapat mewakili gambar, membuat emosi, persepsi bagi mereka yang melihatnya dan bahkan berkomunikasi tanpa menggunakan kata-kata sama sekali. Meskipun menjadi sangat penting, tidak jarang untuk penentuan warna untuk juga menyebabkan masalah bagi desainer grafis untuk pemula.
Jawaban untuk masalah itu adalah: "Memahami Teori Warna". Apakah Anda masih ingat warna dasar yang dipelajari ketika masih taman kanak-kanak atau sekolah dasar? Yaitu, merah, biru dan kuning. Tiga warna ini adalah warna dasar yang menciptakan warna lain, membuat roda warna. Melalui roda warna, kita dapat memilih warna tergantung pada saturasi atau nilai warna. Kami juga dapat memainkan kontras untuk menemukan warna yang sesuai.
Jangan lupakan teori ini, "setiap warna memiliki pesan". Untuk desainer grafis profesional, mereka sangat komprehensif dengan maksud deklarasi tersebut. Misalkan, seperti, warna-warna cerah dapat mewakili kegembiraan dan warna, warna yang didesaturasi atau pucat, secara teratur mewakili tayangan formal dan bisnis.
4. Desain dan komposisi.
Desain dan komposisi adalah dasar-dasar desain. Elemen ini berfungsi untuk menyediakan struktur dan menyederhanakan navigasi. Elemen ini juga sangat jarang diatur oleh beberapa desainer grafis untuk pemula, meskipun, meskipun mereka tidak dikomposisikan dan desain, maka desain tidak seimbang (mungkin rapuh adalah kata yang benar). Secara umum, ada beberapa prinsip dasar desain dan komposisi yang digunakan oleh desainer grafis profesional, termasuk,
• Kedekatan, yang dipisahkan antara jenis kelompok konten.
• Ruang putih, Anda dapat mendaftar membuat ruang kosong dalam desain.
• Penyelarasan, yang menyesuaikan lokasi penyelarasan konten berdasarkan sisi kiri, kanan, sedang, atas atau bawah.
• Kontras, buat kontras antara objek desain menggunakan warna, bentuk desain atau komponen lain, untuk membentuk hierarki.
• Pengulangan, atau lebih akurat ditafsirkan sebagai konsistensi elemen dalam desain, baik dari segi warna, tipografi dan lainnya.
Desain dan komposisi yang baik akan memfasilitasi navigasi untuk menyajikan pesan visual kepada pemirsa. Dengan memperhatikan detail dalam desain dan komposisi, kami dapat membuat desain yang menarik dan terlihat profesional.
5. Citra.
"Sebuah gambar bernilai seribu kata". Gambar atau gambar adalah konten dukungan kerja desain grafis. Gambar dapat berupa foto, gambar ilustrasi yang dibuat, termasuk ikon atau logo. Di dunia desain grafis, gambar biasanya digunakan sebagai "umpan" untuk memancing penonton. Citra mampu memicu tayangan yang kuat sebelum pemirsa melihat konten desain umum.
Ketika memilih gambar yang diperlukan, ada beberapa hal yang harus dipertimbangkan, seperti selalu memilih gambar resolusi tertinggi, mengedit gambar untuk menyesuaikan warna dan selalu menganggap kotak untuk melihat perspektif gambar.
6. Merek dan Identitas.
Merek dan identitas cukup sulit dilakukan oleh beberapa desainer grafis untuk pemula. Singkatnya, merek adalah apa yang dipikirkan orang lain, tentang produk, perusahaan atau hasil kerja. Merek dapat dibuat dengan pemilihan warna, logo, dan lainnya.
Untuk menciptakan identitas yang baik, kita harus benar-benar memahami bagaimana berkomunikasi dengan baik secara visual, sehingga perspektif kita sama dengan perspektif pemirsa. Ini sangat penting untuk menyebabkan pesan persuasif yang efektif. Misalnya, jangankah kita sering memilih produk sesuai dengan kemasan yang baik?
Setiap esensi yang telah dijelaskan di atas secara signifikan mempengaruhi pembentukan identitas. Inti dari ini bukan hanya alat promosi, tetapi bagaimana membuat sesuatu yang unik, konsisten dan berbeda dari yang lain, sehingga pemirsa akan selalu meniup desain.
"Untuk menciptakan sesuatu yang sangat besar, kita harus memulai hal-hal yang sangat kecil." Mungkin esensi dari esensi itu tidak asing bagi desainer grafis, tetapi tidak banyak yang menyadari bahwa hal-hal sepele telah membantu kami menciptakan hasil yang luar biasa. Kemudian, terus belajar, kreatif, dan tetap kreatif!
Comentarios